Through their eyes: колекція Nadya Dzyak SSʼ27, що народилася з бажання подивитися на світ очима дитини

У кожного дорослого колись був свій особливий дитячий світ і своє уявлення про нього. Нова колекція Nadya Dzyak, яка побачила світ на Українському тижні моди весна-літо — 2027, народилася з бажання побачити те, що досі залишається видимим для дітей і часто втрачається у світі дорослих.

Поштовхом до її створення стала історія української художниці Анастасії Єршової та її маленької трирічної доньки Уляни, яка народилася вже під час повномасштабної війни. Картини, створені дорослою рукою, продовжуються дитячим баченням — її лініями, кольорами та образами. 

«Мене завжди захоплював тонкий дитячий погляд на світ. Те, як діти бачать його своїми щирими очима, як довіряють йому, як знаходять красу і своє бачення навіть там, де дорослі її не помічають, як радіють простим речам і бачать те, повз що ми часто проходимо, не озираючись», — ділиться Надя Дзяк.

Сьогодні в Україні зростає покоління дітей, для яких війна стала частиною реальності. Вони дорослішають швидше, ніж повинні. Але попри це продовжують дивуватися, мріяти, вигадувати власні світи та знаходити світло там, де дорослі іноді перестають його помічати.

«Особливо мене вразила картина “Дівчинка, що жила в Римі”, створена після страшної ночі обстрілів. У ній відчуваються біль і одночасно любов, з якою художниця намагається зберегти пам’ять про дітей. Згодом художниця довірила картину своїй трирічній доньці Улясі, яка продовжила її власними лініями. Вона домалювала її так, як бачить світ сама. Не виправляючи біль, а впускаючи в нього своє дитяче світло», — розповідає дизайнерка.

Ця свобода дитячої уяви переходить у саму мову колекції — у впізнавані архітектурні коди NADYA DZYAK. Іноді лінії роблять несподіваний рух — майже як випадковий мазок на дитячому малюнку.

Палітра нової колекції будується навколо м’яких відтінків ванільного, молочного, слонової кістки та теплого бежевого. Ці відтінки з’являються і в дрібній клітинці віші, несподівано поєднуючись із бірюзовим та ніжним м’ятним. Прозорий мультиколірний горох створює ефект акварельних плям і нашарувань, ніби фарба випадково торкнулася поверхні тканини. 

Вперше в колекції з’являється меланжевий трикотаж, переосмислений через впізнавану ДНК дизайнерки. Поєднання різнокольорових ниток нагадує нашарування фарби, а м’які лінії та волани ніби повторюють рух пензля, що закручується у характерні для бренду спіралі. У цій техніці створені легкі літні сарафани, блузи та комбінезони. Також дизайнерка продовжує лінію речей, зв’язаних вручну гачком у техніці кроше. Цього разу вони ніби складаються з фантазійних фрагментів, різних за формою, кольором і фактурою, поєднаних між собою вільно та інтуїтивно, наче образ, складений дитячою уявою.

У літній колекції дизайнерка використовує нову обробку деніму, завдяки якій він набуває легкого піщано-коричневого відтінку. З нього створені жакети з акцентованою широкою лінією плечей, джинсові корсети з об’ємними басками, капрі зі шнурівкою, а також джинси із заниженою лінією талії, доповнені графічними фірмовими воланами. У силуетах колекції відчувається естетика 2000-х.

Спеціально для показу у творчій колаборації з Grie створили в’язані вручну сумки з меланжевої рафії, що перегукуються з кольоровими нашаруваннями та фактурами колекції.