Как меняется значение знакомых образов: в Киеве открылась выставка Евгения Щукина

В Национальном музее «Киевская картинная галерея» открылась персональная выставка украинского художника Евгения Щукина «Театр изменчивых значений». В своих работах художник обращается к библейским и мифологическим сюжетам, классическим символам и аллегориям, переосмысливая их через призму современности. Особое место в выставке занимают темы войны, утраты, памяти и хрупкости человеческой жизни, сообщает фотокорреспондент ZN.UA Василий Артюшенко.

Персонажи картин Щукина не ограничиваются привычными ролями, которые им отведённые в культурной традиции. Художника интересует не только изображённый момент, но и то, что ему предшествовало, какие переживания стоят за поведением героев и что может ждать их дальше.

Знакомые образы, переходившие из живописи прошлых веков в театральные спектакли и литературу, в работах художника обретают новые значения. Они сохраняют узнаваемые черты, но выходят за пределы первоначальных сюжетов, становясь способом говорить о современных событиях и человеческом опыте.

Война в работах Щукина проявляется, в частности, через переосмысление привычных символов. Цветок может напоминать о потере и прощании, а терновый венец — олицетворять страдания целого народа. Личные трагедии в его живописи переплетаются с общим историческим опытом, в котором особенно остро возникают память о погибших, потеря дома и осознание хрупкости жизни.

Важную роль в картинах играет пластика человеческого тела. С помощью движения, поз, напряжения мышц и мельчайших жестов художник передает нежность, тревогу, близость и уязвимость персонажей. Музыкальные мотивы продолжают этот визуальный язык: в отдельных композициях человеческие фигуры и инструменты сливаются в единую форму, а изгибы тел перекликаются с контурами инструментов.

Объемности изображения художник достигает благодаря наслоению краски и рельефным мазкам. Фактура полотен усиливает пластику фигур, приближая живопись к скульптурному восприятию.

Организаторы определяют «Театр изменчивых значений» как художественное действо, соавторами которого становятся время и посетители. Соответственно, значение картин не исчерпывается заложенными в них сюжетами: оно меняется в зависимости от того, как зритель воспринимает знакомые образы и соотносит их со своим собственным опытом.

Евгений Щукин родился в Одессе, живет и работает в Киеве. Его мать была балериной и преподавала танцы. Профессиональное художественное образование он начал получать в дизайнерской студии при Одесском институте народного искусства.

Щукин является членом Международной ассоциации художников. Его работы выставлялись в Великобритании, Франции, Испании, Израиле, США, Украине и других странах. Художник также представлен в Kyiv International Gallery. В галерее его подход описывают как сочетание техник старых мастеров с собственным мировоззрением и интуитивным восприятием.

На творчество художника повлияли и два года обязательной военной службы в Афганистане. Этот опыт отразился на его мировоззрении и стал одним из факторов формирования образов, в которых ощущаются сопереживание человеческому страданию и легкая меланхолия. В то же время грусть в его работах уравновешивают возвышенность и радость, а сказочные, мистические и поэтические мотивы не сводятся к мрачному настроению.

Ранее сообщалось, что в «Художественном арсенале» представили выставочный спецпроект «Извините за временные неудобства», посвященный опыту подростков во время войны, их восприятию мира и темам, которые они считают важными для обсуждения.