ШІ намагається переосмислити мистецтво

На початку цього року Анадол привернув 66 000 відвідувачів за 47 днів на виставку «Відлуння Землі: живий архів» у Serpentine Galleries у Лондоні, де він показав роботи, створені ШІ, що представляють підводні пейзажі та тропічні ліси. Підводні пейзажі були створені за допомогою моделі штучного інтелекту на основі приблизно 135 мільйонів зображень коралів, які є у відкритому доступі в Інтернеті. Зображення тропічного лісу були створені іншою моделлю штучного інтелекту на основі відкрито доступних даних зі Смітсонівського інституту та Музею природної історії в Лондоні.

Усе це було частиною загального проєкту Anadol, спрямованого на те, щоб зробити невидиме видимим: демістифікувати штучний інтелект, показати, звідки походять дані, які в ньому використовуються, і простежити походження хрипких і хвилястих зображень, які глядачі бачать на екрані.

У відеоінтерв’ю зі своєї студії в Лос-Анджелесі Анадол описав себе як «ботаніка, який любить комп’ютери», якому мати подарувала Commodore, коли йому було 8 років, і який з цього моменту почав «розуміти та взаємодіяти з машину як друга, як співтворця, як співавтора».

Він описав штучний інтелект як «найбільш надихаючу технологію», яку сьогодні має в своєму розпорядженні людство, і додав: «Ми живемо в епоху Відродження».

Технологія, з якою ми маємо справу сьогодні, це вже не «просто ручка чи друкарський верстат» і «не просто машина чи колесо». Натомість «це інтелект», – сказав він. «Це імітує наші міркування на цей час, і це буде розвиватися. Це перетвориться на щось інше». І цього «ще ніколи не було в нашій історії».

Зараз, пояснив він, штучний інтелект «на 50 відсотків складається з людини і на 50 відсотків — з машини». У майбутньому, за його словами, штучний інтелект буде «спроектований з нуля: бачити, чути, відчувати» і створювати «живу форму мистецтва», яка буде «синтетичною істотою». Він сказав, що штучний інтелект буде взяти «архіви людства та те, що ми залишаємо позаду» — не просто зображення, текст чи звук, а «аромат, смак, дотик» — і перетворити це на дані та пам’ять, за допомогою яких можна створювати мистецтво.

Він описав штучний інтелект як «мислючу щітку, яка не забуває, яка може запам’ятовувати все і вся», і сказав, що «запросить цей штучний інтелект до своєї студії, розмістить і створить разом із ним». «Я прийму цей ШІ як людину», — сказав він.

Виставка Anadol «Відлуння Землі» виникла на запрошення її художнього керівника Ганса Ульріха Обріста показати її в Serpentine Galleries.

В інтерв’ю у своєму офісі Serpentine Обріст пригадав, що в жовтні 2011 року, після виступу в Марракеші, Марокко, до нього звернувся лондонський художник і технолог, який сказав, що не розуміє, чому музеї не займаються технологіями ніде, крім їхній веб-сайт. Обріст сказав, що через кілька днів він зібрав художника та групу інших на сніданок за круглим столом, а в 2013 році заснував технологічний підрозділ Serpentine, який сьогодні має п’ять кураторів.

Обріст сказав, що він усвідомив, що технологія повинна бути інтегрована у виставки, «що насправді майбутнє може бути не або/або ідеєю, що у вас є фізичні речі в галереї та цифрові речі в Інтернеті, а те, що майбутнє — це змішана реальність». Він сказав, що штучний інтелект наразі складається зі співпраці між художниками та машинами; обидва залучені.

Він нагадав, що під час виставки Яна Ченга в Serpentine у ​​2018 році Ченг наповнив Serpentine свідомим твором мистецтва під назвою «BOB (Bag of Beliefs)»: цифрові екранні істоти, які мали власні настрої та розум.

Одного разу під час шоу Обріста о 4 годині ранку розбудила служба безпеки Королівських парків (Серпентайн знаходиться в Кенсінгтонських садах, частині лондонського Гайд-парку), тому що посеред ночі раптово ввімкнулося світло: BOB вирішив відкривати галерею задовго до офіційного часу відкриття.

Обріст також згадав коментар у гостьовій книзі, у якому відвідувачі виставки сказали, що BOB був «настільки непривітним і негостинним до них, що вони повернулися», і були «дуже вдячні, що BOB ставився до них добре вдруге».

Обріст сказав, що ідея «мистецького твору як живого організму» може відкрити «всі види можливостей».

Поки що, зазначив він, твори мистецтва були незмінними і висіченими в камені; навіть відео або фільми традиційно відтворювалися на попередньо запрограмованих циклах. Він згадував, як у молодості він завжди бачив ті самі дві публічні скульптури кожного разу, коли проходив через залізничну станцію в Цюріху, де він виріс. За його словами, дозвіл штучному інтелекту захоплювати спільні простори «може створити нову форму публічного мистецтва». «Це еволюція, вона живе, вона змінюється, вона ніколи не повторюється».

Він визнав ризики, пов’язані з ШІ на планетарному рівні. Він сказав, що існує небезпека, що це може «вийти з-під контролю», і сказав, що штучним інтелектом потрібно керувати в глобальному масштабі. Він зазначив, що має бути «консенсус між Сходом і Заходом» і «межі, які необхідно встановити», щоб гарантувати, що людство не опиниться під загрозою.

Однак, що стосується мистецтва, він сказав, що є «справді позитивні аспекти нинішньої еволюції».