Еще одна безжалостная сатира? Рецензия на фильм "Надежда"

22 октября в кинотеатрах стартовали показы научно-фантастического экшена “Надежда” — самого дорогого фильма в истории корейского кинематографа, бюджет которого составил 46 млн долларов. Если вы вдруг возлагали определенные надежды на этот фильм как на потенциально серьезного представителя жанра, гарантируем, что они точно разобьются об абсолютное экранное безумие, которое предлагает режиссер и сценарист На Хон Джин. Все подробности, как всегда, в обзоре ниже.

“Надежда” / Hope

Жанр научно-фантастический боевик
Режиссёр На Хон Джин
В ролях Хван Чон Мин, Чо Ин Сон, Чон Хо Ён, Майкл Фассбендер, Алисия Викандер, Тейлор Расселл, Кэмерон Бриттон
Премьера кинотеатры
Год выпуска 2026
СайтыIMDb

Тихая и спокойная жизнь южнокорейского прибрежного городка, расположенного недалеко от демилитаризованной зоны, переворачивается с ног на голову, когда местные прямо посреди дороги обнаруживают безжалостно растерзанный скот. Смущённые жители сначала предполагают, что сюда пробрался тигр, который, несмотря на минные поля, время от времени наведывается из КНДР. Впрочем, очень скоро жертвами неизвестного враждебного существа становятся и люди, а впоследствии становится очевидно, что виновником кровавых расправ точно не является полосатый представитель рода пантер.

Выяснить, что или кто на самом деле терроризирует городок, взялся местный начальник полиции Ко Бом Сок (Хван Чон Мин). Вместе с группой охотников, отправившихся прочесывать лес, и крутой полицейской Им Соне (Чон Хо Ён из “Игры в кальмара”), он пытается дать отпор таинственному чудовищу, но даже не подозревает, что опасность гораздо масштабнее, чем его самые смелые предположения.

Результат выглядит особенно досадным на фоне многообещающего первого акта, способного не только увлечь, но и сильно заинтриговать. Здесь На Хон Джин использует золотое правило жанрового кино: хочешь, чтобы зритель жадно впитывал всё, что происходит на экране, — спрячь главную опасность за кадром и изо всех сил нагнетай саспенс. По сути, мы смотрим на ситуацию глазами главного героя, который буквально идет по пятам страшилищу. Этот грамотный ход даже несколько напоминает видеоигру, когда мы, полностью погрузившись в процесс, движемся к цели, выполняя локальные квесты рядом с NPC.

Если бы автор выдержал весь фильм в таком ключе, да ещё и в формате стандартного полуторачасового хронометража, кто знает, возможно, у нас получился бы один из самых выдающихся экшен-триллеров о вторжение пришельцев последних лет. Вместо этого корейский кинодел предпочитает идти совершенно, кардинально иным путём и безжалостно разрушает всю ту атмосферу загадочности и неопределённости, которую он так тщательно выстраивал в течение первых 45–50 минут.

Если не брать во внимание, пожалуй, лучший монолог в истории кино, посвящённый диарее, многим будет трудно решить, смеяться над увиденным или плакать. Да, минут на 40 нам дают перевести дух. В частности, у нас будет возможность понаблюдать за корейской резней бензопилой или чем-то явно гигеровским в контексте — обойдемся без спойлеров — находки в лесу. Но все эти необязательные паузы существуют исключительно для того, чтобы подготовить нас к финальному акту — часу непрерывного и удивительно бессмысленного экшена, разбавленного сомнительной порцией черного юмора.

Похоже, На Хон Джин заложил сюда сатиру — то ли на голливудские клише, то ли на глупую человеческую природу, то ли на наши зрительские ожидания, — и это выглядит откровенно как кувалдой по голове. По крайней мере, промо-материалы отнюдь не обещали подобного хаотичного цирка. Собственно, четвертая “Матрица” уже изрядно обожглась на подобном подходе.

Насмешка касается и чрезмерной продолжительности, которой грешат голливудские блокбастеры; и ужасного качества CGI уровня Лизуна из первой “Обители зла”, или даже хуже; и неуязвимости главных героев; и всеобъемлющей тяги к динамичным, бездумным развлечениям на экране; и открытого финала с прицелом на сиквел — как же обойтись без этого в наши дни бесконечных франшиз.

Вишенкой на торте становится участие в фильме Майкла Фассбендера и Алисии Викандер, роли которых с легкостью могли бы исполнить какие-нибудь статисты за тарелку супа. О разнородности незваных гостей, когда один из них напоминает на’ви из “Аватара”, а другой —мутировавшего Джиперса Криперса-переростка с грацией Халка — и говорить не стоит. Как и о намеках (не при Фасбендере будь сказано) на фантастику о “господствующей расе” в духе “Прометея”.

Если бы режиссёр снял своё творение в разоблачительном, полушутливом стиле без изначальных претензий на серьёзное жанровое кино, в результате мы могли получить сатиру даже более острую, чем недавний “Диггер”. А так, чувствовать себя обманутым зрителем во время просмотра “Надежды” — не такой уж и веселый опыт.

Что касается эмоций, то их вы получите целую кучу: первоначальный восторг, любопытство, скуку, отчаяние, грусть, злость, смех, смех сквозь слёзы, раздражение, истерический хохот, возмущение, равнодушие, удивление (нужно — подчеркнуть). Замысел у На Хон Джина был, может, и благородным — Голливуд давно заслужил хорошего пинка. Вот только для неподготовленного зрителя (а подготовленным здесь невозможно быть априори) местный режиссёрский финт станет ещё тем испытанием на прочность.